Photographie noire et blanche

Avec la technologie numérique d'aujourd'hui, transformant la couleur des images en copies photographiques noires et blanches est assez franche mais ne gâche pas vos rouleaux de film noir et blanc.
La photographie noire et blanche est encore considérée comme un favori avec beaucoup de photographes - les scènes mates de paysage deviennent plus dramatiques avec la photographie noire et blanche.
La plupart des sujets qui sont tirés en couleurs peuvent être pris avec le film noir et blanc. Des portraits encore sont largement pris par les photographes professionnels partout dans le monde.
Une des utilisations les plus populaires de la photographie noire et blanche est avec des photographies de mariage. Plus de couples optent maintenant pour un album combiné de mariage des images noires et blanches qui capturent vraiment l'humeur et les émotions du moment spécial.
La photographie noire et blanche de paysage devient populaire encore et est plus appropriée à prendre des images quand le jour est mat ou trop lumineux. Si une scène n'a pas un éventail entier différentes couleurs, considérer le regarder comme photographie noire et blanche.
Devons-nous apprendre des bouts noirs et blancs de photographie dans un monde de couleur ? Vous devez choisir la réponse au ce vous-même - mais voici quelques indicateurs qui vous aideront à prendre votre décision.
1 photographie noire et blanche devient plus populaire avec le grand public, et pour cette seule raison… les nouvelles occasions s'ouvriront pour toi.
2. Dans quelques situations, la photographie noire et blanche a la tendance de faire des photos regarder plutôt des oeuvres d'art - les images fines d'art se vendront mieux dans les galeries.
3. Les images de paysage manquent souvent d'une multitude de couleurs, en utilisant le film noir et blanc quand les photos de tir de journée ajouteront l'impact à votre photographie.
4. Il y a également la valeur d'employer votre propre cabinet noir - le tressaillement de développer votre propre film et de traiter vos images.
Les mêmes principes pour la photographie de couleur s'appliquent à la photographie noire et blanche. Si vous avez maîtrisé l'art de la photographie, la prise des images avec un rouleau de film noir et blanc devrait être facile.
Les filtres sont justes comme importants avec la photographie noire et blanche. Il y a peu de filtres disponibles pour la photographie noire et blanche, mais un que vous devriez employer est le filtre de polarisation. Ce filtre est très efficace pour la photographie noire et blanche et la photographie de couleur. Le filtre de polarisation fait le ciel se tenir dehors pour donner à vos images de paysage l'impact sérieux. Il aide également à réduire la lueur des rayons du soleil - qui est très maniable pour la photographie urbaine ou architecturale.
L'exposition avec la photographie noire et blanche est un petit peu plus facile. Le film noir et blanc manipule la lumière plus facilement que le bidon de film de couleur - qui te donne une plus grande pièce pour l'erreur. La plupart de film noir et blanc te permet de capturer le détail quand vous underexpose à deux arrêts. Avec la surexposition la gamme est plus grande - entre cinq et sept arrêts sont permis. Ceci est connu comme latitude de film. Avec le film de couleur vous êtes limités à une latitude d'un arrêt chaque manière.
Ceci ne signifie pas que vous pouvez devenir léthargique en prenant des images noires et blanches. Il signifie que si vous faites une erreur les résultats peuvent être acceptables.

Commençant des affaires de photographie - maison basée contre l'espace de studio

En décidant d'un endroit pour courir vos affaires réussies de photographie, il y a quelques options :
La maison a basé le studio de photographie
Beaucoup de photographes décident de courir leurs entreprises de photo hors de leurs maisons. Ceci a plusieurs avantages :
Bas frais généraux de • - aucun loyer• Aucune heure de permutationLe • votre aire de travail est déductible de l'impôt• Grand si vous avez des enfants à la maisonLa famille de • a orienté et a détendu
Les inconvénients d'un studio à la maison incluent :
Manque de • du suffisamment d'espace• Vous devez garder une maison propre à tout moment !• Ayant des étrangers dans votre maisonLe • certains peut regarder un studio à la maison en tant que n'étant pas des « vraies » affaires
Acheter/louer un studio de photographie
Si vos affaires augmentent et vous pouvez plus n'opérer hors de votre maison, alors il est temps de regarder dans acheter ou louer un espace pour vos affaires de photographie. Les avantages de louer ou d'acheter un espace de studio incluent :
• Plus d'exposition pour vos affaires (vitrines, trafic de pied, commande par le trafic)L'espace plus proportionné de • pour votre équipement et appui verticauxL'espace plus proportionné de • pour le stationnementLe • certains peut vous regarder en tant qu'ayant des « vraies » affaires de photographieLe • votre vie de travail et la vie à la maison peut être maintenu séparé
Les inconvénients incluent :
Des frais généraux plus élevés de • (loyer ou hypothèque) mangent vos bénéficesLe • permutent le tempsLes prix élevés de • peuvent vous garder hors des voisinages ou des centres commerciaux plus souhaitablesLe • A moins d'endroit souhaitable peut signifier que vous devez abaisser vos prix
D'autres options
Beaucoup de photographes choisissent de tirer « sur l'endroit » seulement. Ceci signifie qu'ils vont au client à la maison ou tirent principalement aux endroits extérieurs. Ceci peut fonctionner bien parce qu'il te permet d'éviter de louer un espace et garde des clients hors de votre maison.
D'autres photographes peuvent choisir de louer temporairement un espace de studio pour un jour ou plus. Quelques studios de photo louent dehors leur espace sur une base horaire, mais si ce n'est pas disponible en votre ville, le considèrent louer une petite salle de conférence à un hôtel local (ce serait bon pour un événement de portrait où vous photographierez de nombreuses familles).

Comment employer la couleur efficacement pour augmenter votre photographie de Digital

La photographie de Digital a beaucoup d'occasions fantastiques. Quand je dis des « occasions » je signifier les occasions artistiques. Vous voyez que réussissant à la photographie numérique disparaît la manière au delà de savoir juste prendre une photographie numérique dans le sens technique. Vous voyez la capacité et la connaissance artistiques du besoin aussi. La photographie de Digital, si appliquée artistiquement, peut ouvrir les portes de la créativité pour beaucoup, beaucoup d'années pour venir.
La première chose que je recommande de commencer si vous êtes un fervent numérique sérieux de photographie doit comprendre comment la couleur fonctionne. Quand vous comprenez comment la couleur fonctionne dans la photographie numérique vous pouvez alors employer différentes couleurs pour créer les sentiments et les émotions très différents dans la photo lui-même.
Les couleurs telles que des bleus, des verts, des mauves, etc. sont des couleurs introverties et peuvent souvent donner à votre photo la sensation différente aux rouges et aux jaunes. Par exemple penser à un champ de vert avec un arbre qui a les fleurs pourpres. Il tend à représenter, et à induire même, des sentiments de tranquilité et calme. Ceux-ci, dans la photographie numérique, sont considérés comme des couleurs introverties.
La couleur telle que des jaunes, le rouge, des oranges et des roses peut souvent inculquer un sentiment énergique. Par exemple penser au fruit tel que les baies, les oranges ou le cantaloup rouges. Ce sont des exemples simples, mais pensent aux sentiments que ces couleurs créent dans votre photographie numérique.
C'est une autre raison pour laquelle non toutes les choses regardent comme bonnes en noir et blanc, et pourquoi quelques choses en fait semblent meilleures en noir et blanc. (Plus au sujet de ce un autre temps. Pour maintenant laisse le foyer sur créer la couleur qui augmente votre photographie numérique. )
Dans un sens très simple si vous voulez créer un sens de calme et calmer dans votre photographie numérique puis viser pour les sujets qui ont ces couleurs. Et le même va l'autre manière aussi. Si vous voulez avoir un sentiment énergique lumineux, aller alors pour les couleurs qui sont chaudes.
Les couleurs contrastantes dans la photographie numérique fonctionnent très bien aussi. Les couleurs primaires ensemble comme le bleu et le jaune semblent sembler grandes côte à côte, ou un comme terre arrière et l'autre comme sujet principal. Par exemple j'ai pris une photo sur une plage avec un signe jaune lumineux contre un ciel bleu et un océan bleu. Il a donné le sentiment de l'énergie aussi bien qu'avoir le calme du bleu. Être une couleur primaire contrastante que le jaune n'a pas été absorbé par le bleu, il était l'opposé. Le jaune s'est reposé bien contre le bleu comme sujet focal.
En faire la photographie numérique, penser aux couleurs que vous créez en votre photo. Essayer de viser pour les photos numériques qui ont des couleurs qui semblent bonnes ensemble, et ne s'opposent pas comme le rouge rose et lumineux chaud à côté de l'un l'autre par exemple. Si vous voulez la couleur audacieux extrovertie en votre photo numérique, ne pas surcharger la visionneuse avec trop de couleurs audacieux. Dans la photographie numérique cela fonctionne mieux si vous avez le sujet principal avoir la couleur audacieux, plutôt que les points multiples de couleur audacieux dans le fond par exemple.
Choisir les bons sujets numériques de photographie avec la composition simple qui ont des couleurs qui travaillent bien pour se complimenter. Et se rappeler que la photographie numérique est tout au sujet de créer un sentiment. Et travailler vos couleurs ensemble bien augmentera votre fois numérique des images dix de photographie.

Maquillage pour la photographie

Modeler est peut-être le plus difficile des professions, parce que vous êtes jugés sur des les deux votre exécution aussi bien que vos regards. Il y a beaucoup de choses simples que vous pouvez faire pour vous aider à devenir un professionnel réussi.
Une certaine sensation que la photographie de maquillage et de tour peut surmonter toutes les pailles dans l'aspect, mais ce n'est pas vraie. Le maquillage peut juste vous inciter à regarder votre meilleur devant l'appareil-photo, et un photographe habile peut employer beaucoup de techniques pour réduire la valeur des pailles et pour accentuer les dispositifs meilleurs.
Regard de modèle d'aides de maquillage leur meilleur. Puisqu'une photographie devient un disque permanent d'un moment à temps, les modèles capturés à ce moment doivent regarder leur meilleur. « Regarder leur meilleur » peut signifier beaucoup de choses, dépendant de l'objectif pour lequel les modèles étant photographiés. L'objectif peut les exiger pour être regarder le plus attrayant et le plus intelligent, le plus fini, le plus pensif, ou cela ils regardent la partie de quelque caractère ils soient censés pour personnifier.
Les modèles professionnels et les photographes qui prennent leurs photos savent que le perfectionnement le plus important du visage d'un individu est non seulement réalisé par l'application de composent, mais également par un aspect sain. La bonne santé de maintien s'assure que les regards des yeux et de la peau d'un modèle mieux. Dans ce cas-ci, n'importe quelle quantité ou modèle de composent suffira. Obtenir un bon nombre de sommeil et les boires de l'abondance de l'eau sont des clefs à la grande peau regardante.
Beaucoup de différentes choses héritent le jeu en créant une photographie qui accomplit les objectifs, y compris l'expression d'un modèle, chariot, la langue de corps, état d'esprit, actions, attributs physiques, vêtant et ainsi de suite. Si quelqu'un les estime vraiment qu'elles regardent la manière veulent à, alors il est souvent plus facile que ils dépeignent réellement l'image qu'elles souhaitent donner, adoptant la langue de corps, expression et ainsi de suite qui conviennent au rôle. « Regarder la pièce » est où le maquillage pour la photographie vient po.
Pourquoi employer le maquillage ?
Il y a deux objectifs en employant le maquillage, le perfectionnement d'aspect et le changement de caractère.
PERFECTIONNEMENT
Le but commun est d'augmenter la peau et les dispositifs d'un modèle afin de les faire sembler aussi attrayants que lui ou elle peut être. Le maquillage peut être employé pour corriger de certains imperfections et problèmes, tels que des imperfections de peau et des cils courts, et peut même changer l'aspect de la structure faciale d'une personne.
CHANGEMENT DE CARACTÈREEst le but du maquillage ce que nous associons aisément à l'industrie de divertissement, et c'est la création d'un caractère regardant beaucoup changé ou complètement différent, par exemple, d'une couture de haute ou d'un étranger de l'espace. Cependant, le changement de caractère n'a pas besoin d'être si extrême. Il se produit également dans l'industrie modelante, où le regard du modèle est changé pour convenir à un rôle ou à un caractère particulier il ou elle est censée pour dépeindre tout en tirant pour la publicité d'un produit. Queest-ce que le théâtre serait sans mains habiles d'un spécialiste en maquillage de caractère ?
Maquillage pour la photographie Le modèle qui apprend des techniques de base de maquillage à l'étape initiale a un début principal au-dessus de d'autres. Les photographes professionnels emploient des artistes de maquillage pour la pousse des modèles professionnels, et pour des portraits des gens du commun. Le plus souvent, cependant, des portraits sont faits de personnes qui appliquent leur propre maquillage, ou qui n'emploient pas le maquillage du tout, et il n'est pas rare que des modèles soient prévus pour prendre soin de leurs propres besoins de maquillage. Ainsi, un modèle qui a un bon arrangement de la théorie et de l'application personnelle du maquillage a un bord défini au-dessus du modèle qui pas. De même, un portrait d'une personne avec le maquillage approprié sera bien meilleur qu'un portrait d'une personne qui n'a appliqué aucun maquillage du tout.
La complexité de la photographie est qu'elle tend à capturer non seulement de bons attributs mais également les pailles de la personne étant photographiée. Certains indiquent qu'une volonté de photographie exagèrent même les attributs moins souhaitables. Par exemple, une volonté souvent entend que l'appareil-photo ajoute le poids à une personne, tend à faire la peau sembler plus rugueuse, stand de défauts de marques dehors ou cause des dispositifs être plus définis.
Une fois que votre maquillage est correctement appliqué, il mène à une plus grande confiance tout en posant devant l'appareil-photo. La photographie peut faire tout de ces choses, mais elle pas doit. Les qualifications du photographe, du styliste d'image, du coiffeur et de l'artiste de maquillage peuvent faire exactement l'opposé, IE., inciter une personne à regarder moins lourde, faire leur lissoir de regard de peau, enlever beaucoup de défauts et pailles de peau, et réduire la valeur des dispositifs faciaux. Une grande partie de leur capacité de faire vient ainsi en identifiant et en définissant les pailles en premier lieu, ainsi elles peuvent être soulevées avec un plan de jeu pour traiter elles. En même temps, elles doivent identifier les dispositifs plus flatteurs de leur sujet. Le maquillage correctement appliqué augmente les dispositifs attrayants, il ne les crée pas.
L'art de la photographie a augmenté
Tirer près d'une grande fenêtre avec des lumières entrant de sorte que l'éclairage normal soit employé pendant la session de photographie. Si la photographie a lieu dehors, faire ainsi en soirée autour de 16 h. à 5 P.M., quand le soleil est sur le point de placer. L'éclairage doux améliore l'aspect.
Préparation du visageLe lavage, exfoliate, tonalité et hydratent votre visage avant d'appliquer le maquillage. La commande d'huile est très importante. Si vous pouvez, employer les produits formulés exempts d'huile. Cheveux de subsistance loin du visage.
BaseChoisir une base formulée plus épaisse plutôt que la fine qui sont employés dans des applications quotidiennes de sorte que tous les défauts soient couverts facilement. Mélanger la base du menton au cou de sorte qu'ils soient de la même couleur.
Poudre
Employer un bon nombre de elle, et les Re s'appliquent entre les projectiles, afin de créer un regard mat de finition.
ConcealerAllumeur de deux nuances que la peau pour couvrir des défauts et des taches foncées ; appliquer avant application de base.
YeuxAccentuer les os de sourcil en utilisant l'ombre légère pour créer les yeux animés. Éviter l'ombre d'oeil qui est trop givrée ou shimmery parce qu'il semblera brillant. Appliquer l'eyeliner avec la précision. Utiliser le mascara imperméable à l'eau. L'application globale doit être plus de maquillage que normal.
LèvresEmployer le rouge à lèvres et le recouvrement de la même couleur, dans une couleur plus obscurément que normale de lèvre d'ombre.

Concentrer votre appareil-photo de Digital sur les objets mobiles

Se focaliser est une partie importante de tirer une bonne photo bord à bord avec la composition et de s'allumer. Se concentrer sur les objets statiques est relativement facile en se focalisant manuellement ou en employant le dispositif automatique de foyer d'appareil-photo. Se focaliser est beaucoup plus dur quand les objets se déplacent constamment.
Il y a beaucoup de techniques employées par des photographes afin de rentrer les photos pointues de foyer des objets mobiles. Voici quelques uns de eux :
Foyer infini : Quand les objets sont assez loin du foyer d'appareil-photo peut être placé manuellement ou automatiquement à infini. Tant que les objets mobiles restent dans la marge infinie de foyer la photo sera pointue et claire. Bien que ce soit applicable dans quelques scénarios il n'est pas utile dans beaucoup d'autres tel que des événements de sport ou des fêtes aériennes de tir.
Corriger manuellement le foyer : En utilisant cette méthode l'appareil-photo numérique est mis dans le mode manuel de foyer. Des corrections de foyer sont faites manuellement en déplaçant un anneau n de foyer l'objectif ou en serrant le foyer dans et se boutonnent dehors. Quand les objets se déplacent et changent leur distance de l'appareil-photo le photographe corrige manuellement le foyer comme nécessaire. C'est bon dans quelques scénarios où les objets déplacent relativement lent et leur mouvement est prévisible. Corriger manuellement le foyer pour les objets qui déplacent très rapide ou le mouvement n'est pas de manière imprévisible pratique.
Mode simple de foyer : En utilisant cette méthode l'appareil-photo numérique est mis dans simple focalisent le mode. L'appareil-photo se concentrera automatiquement sur l'objet quand le bouton d'obturateur est appuyé sur. Cette méthode peut être combinée avec la méthode manuelle de foyer. Le photographe se concentre manuellement sur l'objet et l'appareil-photo exécute les difficultés finales de foyer quand l'obturateur est serré et la photo est prise. Cette méthode est limitée à ralentissent les objets mobiles ou les appareils-photo se focalisants rapides à extrémité élevé. Se focaliser est un processus mécanique et prend du temps. Si l'appareil-photo prend trop long au foyer avant qu'il soit concentré sur un objet rapide l'objet se déplacera et la photo ne sera plus au foyer.
Foyer automatique continu : Dans cette méthode l'appareil-photo est mis dans le mode continu de foyer. Une fois que le bouton d'obturateur est appuyé sur et tant que c'est bas à mi-chemin jugé l'appareil-photo se concentre sans interruption sur les objets dans la photo. Dans cette méthode l'appareil-photo corrige sans interruption le foyer pendant que la distance d'objets de l'appareil-photo change. Cette méthode est très utile. Même si l'objet est rapide mobile l'appareil-photo peut dépister son mouvement et sans interruption corriger le foyer. En tenant le bas à mi-chemin de bouton d'obturateur et en déplaçant sans interruption l'appareil-photo pour suivre l'objet mobile l'appareil-photo maintiendra sans interruption l'objet dans le foyer. Quand vous êtes prêt à tirer la pression de photo simplement le bouton d'obturateur toute manière vers le bas. Un inconvénient de cette méthode est puissance d'énergie élevée car l'appareil-photo corrige sans interruption le foyer qu'il utilise les moteurs affamés de puissance dans l'objectif afin de déplacer les composants optiques.
La prise de bonnes photos des objets mobiles n'est pas facile. Elle exige la pratique et l'expérience. En plus de s'assurer que les objets sont au foyer vous devez sans interruption considérer la composition, l'éclairage changeant conditionne, vitesse d'obturateur pour geler ou capturer le mouvement, le zoon changeant et plus. Aller et pratiquer tirer beaucoup de photos mobiles d'objets. Par beaucoup de tir de photos dans différentes situations vous accroîtrez les instincts qui feront tous ces processus et considérations un processus automatique sans connaissance.

L'appareil-photo Obscura : À quoi se relie-t-il ?

Si vous ne savez rien au sujet de l'obscura d'appareil-photo, commençons comme ceci. Vous êtes-vous jamais demandés pourquoi sont les dispositifs photographiques appelés les appareils-photo ? Ils se sont appelés les appareils-photo parce que leur ancêtre direct est l'obscura d'appareil-photo, un circuit optique fonctionnant sur la base d'une loi simple de la physique. L'appareil-photo Obscura est le latin pour la pièce foncée. Il est important de comprendre que ce n'est pas un dispositif mécanique inventé ; il travaille à un phénomène naturel. Il est comme un feu ou un arc-en-ciel.
Pour comprendre entièrement le concept, vous pouvez essayer ceci dehors : un jour lumineux, entrer dans une salle très foncée (vous pouvez obtenir l'obscurité en couvrant la fenêtre de matériel opaque, mais mince). Faire un trou d'épingle dans l'article qui couvre la fenêtre. Si le trou est assez petit, sur le mur opposé vous verrez monde extérieur la fenêtre, entièrement couleur et mouvement et tourné à l'envers. Votre pièce est maintenant un obscura d'appareil-photo.
Voyons ce qui est le principe de l'obscura d'appareil-photo. Quand les rayons se sont reflétés du passage lumineux d'extérieur d'objets (c'est pourquoi vous le besoin de faire l'expérience un jour lumineux) par le trou d'épingle ils ne dispersent pas. Au lieu de cela, ils croisent et reforment comme image à l'envers sur le mur opposé, ou sur n'importe quelle surface plate a tenu le parallèle sur le trou.
Les principes de l'obscura d'appareil-photo ont été connus depuis l'antiquité. Sa mention plus tôt était par le MOIS-Ti chinois de philosophe au 5ème siècle AVANT JÉSUS CHRIST. Son expérience était semblable à celle décrite ci-dessus. Il a appelé la salle obscurcie « a fermé la pièce à clef de trésor ». Aristote (3ème siècle AVANT JÉSUS CHRIST) a également compris le principe de l'obscura d'appareil-photo. On l'a réclamé qu'Al-Haitham islamique d'Abu Ali Al-Hasan Ibn de scientifique (également connu sous le nom d'Al-Hazen) est celui qui l'a découvert réellement tout en effectuant quelques expériences dans le systeme optique, au 11ème siècle tôt, Egypte.
Dans le 15ème da de Leonardo de siècle Vinci a décrit l'obscura d'appareil-photo en codex Atlanticus. Il s'avère qu'il était le premier qui a découvert son potentiel comme aide de dessin. Dans les 17èmes et 18èmes artistes de siècle tels que Johannes Vermeer, Canaletto, Guardi et Paul Sandby ont été connus à leur attention incroyable au détail. Par conséquent, on a speculé le qu'ils se sont servis de l'obscura d'appareil-photo. Si vous avez vu la fille avec une boucle d'oreille de perle (un film au sujet de la façon dont Vermeer a créé son chef d'oeuvre qui a donné le nom du film), vous devez se rappeler que « boîte magique » que ce Griet trouve dans sa surprise de l'artiste l'atelier et quand il lui montre la manière cela fonctionne.
L'obscura d'appareil-photo employé par des artistes n'était pas le rudimentaire décrit dans le commencement de l'article. La qualité d'image a été améliorée en ajoutant un objectif convexe dans l'ouverture et un ensemble de miroirs a résolu le problème de l'image à l'envers.
Comprenons maintenant comment le vacarme ce tour simple de circuit optique dans l'appareil-photo photographique. L'obscura d'appareil-photo est parvenu à obtenir une image précise de monde extérieur ; le seul problème est demeuré enregistrant cette image. Par conséquent, ajouter une feuille de matériel sensible à la lumière à l'obscura modifié peu d'appareil-photo était assez. C'est la manière que la photographie a été inventée au 19ème siècle tôt.
Une autre utilisation de l'obscura d'appareil-photo était pour le divertissement ; quelques salles d'obscura d'appareil-photo ont été établies au bord de la mer ou dans les secteurs de la beauté scénique en tant qu'attractions de touristes. Certains d'entre elles survivent toujours. Ils sont de grandes chambres situées dans de hauts bâtiments. Un panorama de phase de l'extérieur est projeté à l'intérieur de la salle par un objectif tournant. Il pourrait se demander que ce qui est le point de l'entrée dans une salle foncée de regarder la réflexion de quelque chose vous pouvez voir dehors. La chose intéressante dans ce genre d'expérience n'est pas la la vue elle-même, mais le sentiment que vous obtenez quand vous êtes juste un spectateur du monde qui vous entoure.
Personnellement, je suis absolument fasciné par l'obscura d'appareil-photo. Il y a beaucoup de choses intéressantes à son sujet que je n'ai pas mentionné en cet article. Par exemple, avec son aide, vous pouvez expérimenter que la lumière voyage à temps, avec la vitesse, et calcule même la vitesse de la lumière. C'était découverte d'Al-Hazen's. Une autre chose intéressante est que l'astronome allemand Johannes Kepler a employé un obscura d'appareil-photo pour ses observations astronomiques. Et il y a beaucoup plus à découvrir au sujet de ce dispositif magique…

Les plus grands consommateurs de puissance dans des appareils-photo de Digital

Comme autres dispositifs électroniques portatifs les appareils-photo numériques se fondent sur des batteries pour mettre la leur électronique et éléments mécaniques. Bien que les technologies de batterie se soient améliorées beaucoup en dernières années elles sont toujours très limitées dans leur capacité d'énergie.
L'arrangement quels éléments de votre appareil-photo numérique consomment la plupart de puissance peut vous aider à comprendre pourquoi vous manquez de batterie tellement rapidement et à conserver la puissance de batterie à l'avenir. En cet article nous énumérerons ces derniers les composants affamés de puissance. D'autres articles expliquent comment vous pouvez optimiser l'utilisation pour préserver la puissance.
Votre appareil-photo numérique est construit de beaucoup de composants. Certains d'entre eux sont électroniques comme les chipsets qui courent l'appareil-photo et effectuent tous dispositifs automatiques merveilleux. Certains d'entre eux sont mécaniques comme les moteurs qui déplacent les objectifs pour réaliser le foyer ou pour changer le facteur de bourdonnement. Et certains d'entre eux sont optiques comme les objectifs et le miroir dans des appareils-photo de SLR.
Les composants numériques de chaque appareil-photo consomme différentes quantités d'énergie. Quelques composants consomment la puissance très petite tandis que d'autres consomment beaucoup. Les appareils-photo de Digital incluent l'électronique futée qui optimisent la puissance d'énergie mais pour la plupart la puissance d'énergie dépend de la façon dont le photographe emploie l'appareil-photo et ses dispositifs.
Voici une liste de trois composants qui consomment la plupart d'énergie dans un appareil-photo numérique typique :
Écran d'affichage à cristaux liquides : Un des grands dispositifs des appareils-photo numériques est la capacité de regarder des photos juste après qu'elles sont prises à l'aide d'une petite couleur et d'un écran lumineux d'affichage à cristaux liquides construits dans l'appareil-photo. Ceci permet au photographe de passer en revue la composition et de décider si la photo est assez bonne ou s'ils doivent prendre plus de photos. Avant ère numérique les photographes ont dû attendre jusqu'à ce que le film ait été développé afin de passer en revue leurs photos. L'ère numérique a raccourci ce temps d'attente pratiquement à zéro. Des écrans d'affichage à cristaux liquides sont également utilisés en tant que trouveurs commodes de vue - quand la prise une photo de toi peut regarder l'affichage à cristaux liquides et voir exactement à comment la photo ressemblera. Appuyer sur le bouton d'obturateur tire réellement la photo. Le problème avec la couleur et les écrans lumineux d'affichage à cristaux liquides est qu'ils consomment beaucoup d'énergie. C'est les raisons pour lesquelles tous les appareils-photo numériques arrêtent l'écran d'affichage à cristaux liquides automatiquement sinon utilisé pour une certaine quantité de temps.
Moteurs : Les appareils-photo de Digital incluent les composants mobiles. Ce sont la plupart du temps des éléments optiques qui se déplacent afin de se concentrer sur des objets ou changer des facteurs de bourdonnement. Les appareils-photo de Digital incluent les moteurs qui déplacent éléments pendant que nécessaire pour réaliser le photographe ont désiré des résultats. Par exemple quand l'automobile se concentrant sur des objets dans l'armature de photo l'appareil-photo numérique construit dans l'ordinateur envoie des commandes aux moteurs de déplacer les objectifs dans les deux sens jusqu'à ce que le foyer soit réalisé. Les moteurs sont les composants mécaniques et consomment beaucoup de puissance une fois utilisés. En outre le plus grand et le plus lourd l'objectif et les éléments optiques que le moteur doivent déplacer (par exemple de grands objectifs de bourdonnement) plus d'énergie est nécessaire pour que les moteurs accomplissent le leur chargent.
Flash : Le flash est employé en tirant des photos dans des conditions foncées ou dans les conditions où les ombres peuvent apparaître sur les objets. Le flash est un composant électro-optique qui fonctionne à côté de charger l'énergie dans un composant électronique spécial et de décharger alors cette énergie en peu de temps en tant qu'énergie légère. Il y a beaucoup de types d'unités instantanées le plus grand et une plus longue distance qu'un flash soutient plus d'énergie il le consomme chaque fois est employée.

Mode continu de foyer utilisé pour tirer des photos de Digital des objets mobiles

Il est plus difficile de tirer de bonnes photos numériques des objets mobiles que des objets immobiles. Quand les objets sont toujours vous avez toute heure que vous devez concentrer sur l'objet et réglé les autres paramètres d'appareil-photo comme la vitesse et l'ouverture d'obturateur. Cette fois raccourcit pendant que les objets dans l'armature se déplacent plus rapidement et plus rapidement.
Un exemple de se déplacer objecte que vous pourriez photographier est un coureur dans une course, un racecar dans un événement de emballage ou un chasseur à réaction dans une fête aérienne. Plus vous êtes à ces étroit objets mobiles que plus ils semblent se déplacer relativement à votre rapides position et plus ils déplacent moins rapidement de temps vous doivent placer l'appareil-photo et tirer la photo numérique. Par exemple si vous êtes vraiment loin d'un racecar pendant une course vous avez plus de temps pour prendre la photo que si vous êtes pratiquement sur la voie et la voiture dirige votre manière.
Il y a beaucoup d'aspects à tirer de bonnes photos mobiles d'objets. En cet article nous regarderons seulement un : se concentrer sur l'objet. D'autres paramètres tels que la vitesse et l'ouverture d'obturateur sont expliqués en d'autres articles. Quand les objets sont en photos numériques de foyer regarder pointu et des chips quand les objets sont hors focale qu'ils semblent peu clairs et troubles.
Avec des appareils-photo de poche de bas-extrémité vous n'avez pas beaucoup de choix quand il vient à se focaliser. L'appareil-photo fera son meilleur effort de se concentrer sur les objets et il y a peu de commande pour toi en tant que photographe pour garantir les résultats. le photographe de Semi-finale-professionnel sont pour employer les appareils-photo numériques de SLR avec des objectifs de zoon en prenant des photos des objets mobiles dans les scénarios aiment ceux décrits ci-dessus. À l'aide d'un tel équipement vous pouvez tirer profit d'un mode se focalisant connu sous le nom de continu focaliser.
En mode continu de foyer l'appareil-photo se concentre sans interruption sur les objets dans la photo. Une fois que le bouton d'obturateur est appuyé sur et tant que c'est bas à mi-chemin jugé l'appareil-photo se concentre sans interruption sur les objets dans la photo. L'appareil-photo corrige sans interruption le foyer pendant que la distance d'objets de l'appareil-photo change.
En utilisant ce mode pour tirer des photos des objets mobiles vous devriez tenir le bas à mi-chemin de bouton d'obturateur et sans interruption déplacer l'appareil-photo pour suivre les objets. L'appareil-photo maintiendra sans interruption les objets dans le foyer. Quand vous êtes prêt à tirer la pression de photo simplement le bouton d'obturateur toute manière vers le bas. En corrigeant sans interruption le foyer l'appareil-photo garantit qu'il est toujours prêt de tirer la photo quand vous vous sentez que la composition est exacte. Par exemple vous pouvez employer ce mode pour dépister un avion dans une fête aérienne et pour prendre la photo exactement quand la composition est exacte - peut-être quand un autre plus grand et plus lent avion est évident rendant la composition numérique en photo plus impressionnante.
Ce mode n'est pas exempt d'inconvénients. Un inconvénient est la puissance d'énergie élevée associée car l'appareil-photo corrige sans interruption le foyer qu'il utilise les moteurs affamés de puissance dans l'objectif afin de déplacer les composants optiques dans les deux sens. Un autre inconvénient est la nécessité de maintenir les objets dans le foyer dans un secteur spécifique de l'armature que l'appareil-photo se concentre sur limiter les options de composition - habituellement ce secteur est au centre de l'armature.

En utilisant l'appareil-photo CRU

Les appareils-photo de Digital produisent typiquement un de deux types de dossiers - JPGs ou dossiers CRUS. La plupart des amateurs travaillent avec JPGs tandis que la plupart des professionnels préfèrent travailler avec les dossiers CRUS.
Voici pourquoi :
Les dossiers de JPG sont petits et peuvent être manipulés par la plupart des programmes commerciaux, même peu coûteux que vous trouvez au marché et aux agrafes de mur. Ils sont petits parce qu'ils sont créés par un processus appelé la compression de lossy. Ceci signifie que certaines des données originales sont perdues, même enlevé, quand le dossier est créé et comprimé. Si le niveau de la compression est placé trop élevé il peut causer une vraie détérioration de la qualité d'image (vous obtenez de choisir le niveau de la compression à l'intérieur de votre appareil-photo - l'arrangement de qualité d'image - et en employant un programme tel que Photoshop ou éléments de Photoshop où vous pourrez choisir le degré de compression appliqué à votre image corrigée, habituellement entre une gamme de 1 à de 12, de 12 étant la moindre quantité de compression).
La raison que la plupart des programmes peuvent lire et la charge JPGs est qu'ils ont longtemps été le format standard d'industrie d'édition. Le JPG est également le format standard utilisé sur le Web. Ainsi, comme vous pouvez voir, il est très commode et facile employer des dossiers de JPG. Et oui, ils peuvent être et sont reproduits en magasins glacés. Une plus de chose : chaque fois que vous sauvez une image de JPG vous perdez peu plus de qualité jusqu'à ce que finalement l'image devienne pratiquement inutile. Comme j'ai déjà mentionné, les petites images de JPG de moins que 100k dans la taille sont très bien pour l'usage de Web. Un écran d'ordinateur est placé jusqu'à la poignée pas plus de 72 points par pouce (non, je ne vais pas entrer dans cela ici) tandis que les images numériques de qualité de publication (pour des journaux et des magasins glacés) exigent 300 points par pouce. Le dossier de JPG peut facilement manipuler les deux applications.
Mais voici la chose : quand votre appareil-photo numérique sauve une image dans le format de JPG tous les arrangements de dans-appareil-photo - colorer l'équilibre, la température de couleur, équilibre blanc, affilant et ainsi de suite - sont traités par l'appareil-photo et placés dans le dossier pour toi. Essentiellement l'appareil-photo indique à lui-même, « est ce ce que je pense que he/she l'image regarderait comme, et le la plupart du temps où elle lui obtient la jolie fin raccommodée. Et ce n'est pas nécessairement une mauvaise chose parce que vous pouvez encore changer tous ces éléments, que ce soit en un degré légèrement limité, dans Photoshop ou éléments de Photoshop, mais quand vous faites la qualité de l'image détériorera de manière significative.
Des dossiers CRUS sont créés par votre appareil-photo dans un format de propriété industrielle, unique à chaque fabricant d'appareil-photo. Ils peuvent même être uniques au modèle spécifique d'appareil-photo que vous employez. Ces dossiers sont comprimés en employant un système lossyless. Ceci signifie que peu ou pas d'information est perdue pendant l'acte de la compression. Ainsi, quand vous tirez un dossier CRU de format, il n'y aura aucun traitement de dans-appareil-photo. Il n'y aura aucun affilage, aucun équilibre de couleur appliqué, aucun équilibre blanc : l'appareil-photo n'en a fait aucun de ces décisions pour toi comme le fait il quand il produit d'un dossier de JPG. Comme I dit plus tôt, ce que vous avez dans un dossier CRU est essentiellement l'équivalent numérique de l'appareil-photo d'un « négatif. » Le non, là n'est aucune inversion de l'image. Ce que vous avez est juste un original entièrement complet.
Et que tout ce moyen à nous ? Bien, quand vous travaillez à un dossier CRU dans Photoshop vous travaillez avec un original beaucoup plus de haute qualité que vous si c'étaient un dossier de JPG. Vous aurez également une plus grande commande, qui signifie plus de créativité, quand vous faites vos ajustements, des corrections et des manipulations, et vous ne dégraderez pas de manière significative la qualité de l'image résultante. La première fois qu'on le comprimera est quand vous le sauvez comme un dossier de JPG, ou celui que l'autre format de dossier vous choisissent (comme un TIF).
Les formats CRUS de dossier sont uniques ainsi nous devons employer un programme spécial pour les traiter. Tous les fabricants numériques d'appareil-photo fournissent le logiciel spécial pour traiter leurs propres dossiers CRUS. Souvent ces programmes viennent librement avec l'appareil-photo. Les meilleurs programmes pour traiter ces dossiers, bien que, sont offerts comme connexions pour des normes d'industrie telles que l'adobe Photoshop ou les éléments de Photoshop.
Un autre avantage d'employer le dossier CRU est que, autre que le supprimer, vous ne pouvez pas le corrompre. Vous devez sauver l'image changée comme dossier de JPG ou dans un autre format. Être averti cependant : copier toujours vos dossiers CRUS aux CD ou DVDs pour l'archivage. Puis, car nouveau et plus amélioré le traitement du logiciel devient disponible, vous les aurez toujours en main toutes les fois que vous sentez la nécessité de travailler à eux encore.

Comment aux couchers du soleil de photographie

Couchers du soleil : il n'y avait jamais un sujet plus évocateur, et il n'y avait jamais un sujet qui était plus chargé des choses qui pourraient tourner mal. Lui obtenir la droite, bien que, et vous créiez une image qui peut remuer l'âme.
Maintenant que la chute est arrivée, les couchers du soleil sont plus intenses, plus colorés et infiniment plus beaux. La lueur d'or dans le ciel occidental d'une soirée d'automne peut être quelque chose voir. Le feu dans le ciel est une invitation de saisir l'appareil-photo et la tête pour les champs ouverts. Ouais, nous tous, et je veux dire tous, implore pour capturer ces impressionnants, derniers moments inspirants où le soleil descend lentement dans un four d'or et ardent de sa propre fabrication.
Nous tous lui avons donné un essai en même temps ou des autres, mais plus de nous échouer pour capturer vraiment le moment. Quand nous l'imprimons, ou le regardons onscreen, la flamme de couleur qui nous a ainsi inspirés est maintenant peu plus qu'une teinte rose dans autrement un ciel de blah. Parfois c'est simplement une question de la synchronisation : nous étions justes que peu de peu trop en retard ou peut-être nous ait été simplement dans la tache fausse au mauvais moment. Celui qui, il ne semble jamais s'avérer la droite juste. Mais quelques photographes le contrôlent - que nous avons le tout vu ces images spectaculaires - et ils peuvent le faire, non seulement uniformément, mais le passer commande. Comment ?
Bien, capturant cela le coucher du soleil renversant n'est vraiment pas aussi difficile que vous pourriez penser. Tout qu'il prend est une peu de préméditation, planification et préparation toutes manière faite en avant de la pousse réelle ; les jours, égalisent peut-être des semaines. Non, vous ne pouvez pas savoir exactement quand le soleil exécutera, mais leur volonté soit des indicateurs quant à quand il est susceptible de se produire - un jour partiellement nuageux et ensoleillé est souvent un précurseur à un coucher du soleil spectaculaire. Et vous devez être prêt, prêt à sortir et arriver sur place avec au moins une heure pour épargner.
D'abord, bien que, vous deviez figurer dehors exactement où vous allez tirer ces images épiques - vous devez surveiller les endroits. Et il y a toujours un endroit parfait ; vous juste devez le trouver. C'a pu être une plage, un pré ou un pâturage, une ferme éloignée, ou une montagne Vista. Celui qui il soit, il y aura au moins une tache spécifique où vous pourrez capturer votre coucher du soleil mieux que n'importe où ailleurs. Pour le trouver, vous devrez surveiller l'endroit pendant les heures de jour. Vous devrez figurer dehors exactement où le soleil placera, et faire que vous devrez porter une boussole. Conduire autour, marcher le terrain, surveiller le territoire, et FAIRE LES NOTES.
L'ok, mais là est plus à sélectionner la tache droite que juste l'endroit. Aussi important que l'endroit est, votre coucher du soleil manquera presque toujours de l'un ingrédient essentiel qui le rendra spécial - un point dominant d'intérêt. Et est-ce qu'au juste que ce pourrait être ? C'est cet élément supplémentaire qui donne à votre coucher du soleil une ancre, un sens de balance, un point qui dessinera la visionneuse inévitablement dans l'image.
Une photographie d'un coucher du soleil par elle-même juste ne fonctionne pas. Après tout, l'un soleil de réglage est tout comme tout autre. Même si vous parvenez à capturer la couleur magnifique, sans point dominant d'intérêt l'image calmera l'extrémité regardant vers le haut plutôt ennuyeuse. Maintenant, après avoir dit que je devrais te dire que, sans de la prospective, un point dominant d'intérêt n'est pas une chose facile à inclure. Ce pourrait être la silhouette d'un bateau à voiles sur un scintillement, un océan contre éclairé, une grange, un cheval, une vache, un tracteur, ou même un seul arbre dans le premier plan. Ce pourrait être la silhouette de deux amoureux descendant de pair une ruelle de pays, une petite fille avec un petit chien sur une laisse - j'ai employé tous les deux ceux - et je suis sûr que vous pouvez proposer beaucoup plus d'idées de vos propres.
Le problème est, naturellement, vous juste ne pouvez pas soulever un sur ces points d'intérêt et le laisser tomber dans l'image à la volonté ; ou pouvez-vous ? Peut-être vous pouvez ! Vous pouvez prendre votre point dominant d'intérêt avec toi - j'avais l'habitude de prendre une petite, pliante chaise, ma fille d'adolescent et le chien de famille ; J'ai même pris ma fille plus âgée et son ami (les deux amoureux). Vous pouvez fabriquer juste au sujet de n'importe quoi si vous voulez à. J'ai même demandé qu'un fermier s'il serait si aimable quant à la commande son tracteur à travers le champ pour moi, et lui. La plupart des personnes sont trop heureuses d'aider quand elles savent qui vous êtes et ce que vous essayez de faire.
L'ok, ainsi la prochaine chose à s'inquiéter pour est ces couleurs éventées, droite ? Comment l'obtenons-nous de s'avérer juste la manière que nous les voyons ? Bien, la réponse se trouve avec l'exposition. Il y a des couples des manières éprouvées et vraies de la faire. Évidemment, vous ne pouvez pas simplement viser dans le soleil et l'espérer s'avère bien ; il pas.
L'one-way pour tirer des images de coucher du soleil ou d'aube pour les couleurs les plus intenses est de doser le ciel vers le gauche ou à droite le soleil et puis de fermer à clef dans l'exposition, replace l'appareil-photo et puis tire l'image. Pour faire ceci vous pouvez employer le mode de mètre de tache sur votre appareil-photo, ou le mode centre-pesé de mètre. Le premier ensemble l'appareil-photo au foyer manuel et tournent l'anneau de foyer à l'infini. Maintenant doser le ciel vers le gauche ou à droite le soleil, pousser le bouton d'exposition-serrure à la serrure dans l'exposition, replacer l'appareil-photo pour la meilleure composition et le tirer. La majeure partie du temps où cette technique fonctionnera et vous tirerez des couchers du soleil comme un champion.
Une autre méthode est d'employer une carte grise, ou une feuille de papier journal, même la paume de votre main fonctionnera. Diriger la carte grise, le journal, celui qui au soleil de réglage de sorte que la lumière de cette partie du ciel tombe sur elle, ait placé votre appareil-photo au foyer manuel, et puis prendre une lecture en dirigeant votre appareil-photo (ou mètre léger tenu dans la main) à la carte/au papier journal/à main - les revêtements latéraux la lumière. Maintenant, la serrure dans l'exposition, replacent l'appareil-photo et le tirent.
Encore une autre manière est avancer et de doser le soleil, ou la partie la plus lumineuse du ciel, et puis ouvre au moins des arrêts de 1 ½, égalisent peut-être deux arrêts. Aaah, je n'aime pas celui-là, mais il peut fonctionner.
En conclusion, s'assurer juste, vous pouvez encadrer, si vous avez le temps, qui est. Malheureusement, la lumière à l'extrémité des changements de jour tellement rapidement qu'il y a rarement assez de temps d'encadrer. Si vous pouvez, bien que, aller au moins un arrêt l'un ou l'autre côté de votre exposition censément correctement calculée.
Et puis, après avoir fait tout cela, elle est souvent jamais assez tout à fait ; vous pouvez devoir se diriger demain et la faites encore une fois ; et de l'autre côté avant toi lui obtenir la droite juste. La persévérance, bien que, payera au loin à la fin.
En conclusion, naturellement, vous pouvez également faire les ajustements dans votre ordinateur en utilisant Photoshop ou éléments de Photoshop. Mais avancé, ce n'est pas eux manière de la faire. Obtenons-lui la droite, dans-appareil-photo. Le temps est toujours de l'essence, et je n'ai pas le temps pour duper autour dans Photoshop fabriquant une bourse en soie à partir de l'oreille d'une truie, et vous pas probablement non plus.

Secrets parfaits de photographie de Digital : Comment employer le flash de votre appareil-photo

J'espère que vous aimerez et bénéficierez de ces derniers des bouts instantanés pour la photographie numérique parfaite !
Vous devez prendre la pleine commande du flash numérique de votre appareil-photo. Pourquoi ? Puisque des appareils-photo numériques et leur construire-dans le logiciel sont préprogrammés et font quelques prétentions.
Par exemple :Il y a des sondes à l'intérieur de votre appareil-photo qui mesurent le pourcentage de l'illumination dans la scène à laquelle votre appareil-photo se dirige. S'illumination de mesure de sondes la basse alors que votre flash mettra le feu. C'est parce que votre appareil-photo est préprogrammé avec la prétention que le flash améliorera la photographie dans un environnement de bas-illumination. D'une part dans un environnement de haut-illumination le flash ne mettra pas le feu parce que l'appareil-photo supposera que ce n'est pas nécessaire. Après tous il est foncé dehors là !
La question avec ces prétentions est qu'il y a certaines situations quand vous voulez un résultat opposé.
Par exemple il y a des périodes où vous voulez tirer la photographie numérique parfaite dans un environemt de bas-illumination sans employer le flash. par exemple quand vous êtes dans une salle foncée avec la brûlure d'une bougie et aucunes autres sources lumineuses. Si c'est le cas vous devez être vraiment régulier pour que la photographie soit pointu. Vous pouvez vouloir utiliser un trépied pour réaliser de meilleurs résultats. Si vous il redressez vous aurez une photographie numérique parfaite avec belles couleurs oranges/rouges chaudes.
Se rappeler que la lumière droite venant du flash donne un regard commercial à froid à vos photographies. C'a pu être correct dans certains cas mais pas dans tous les cas. Vous devriez décider si employer le flash, non votre appareil-photo.
Mais que se produit en travaillant dans la lumière lumineuse, environnements de haut-illumination ?
Puis, le flash ne mettra pas le feu ! Naturellement qui sauve la batterie-puissance mais que sont-ils les résultats de votre photographie numérique parfaite ? Vous certainement ne voulez pas perdre dans la droite de qualité ?
Imaginer quand vous voulez prendre la photographie numérique parfaite d'une personne portant un chapeau et le soleil est aérien dans le ciel brillant. Alors vous noterez que le visage de la personne sera dans l'ombre foncée en raison du chapeau ! Mais même s'il n'y a aucun chapeau, vous verrez habituellement des ombres sous le menton ou sous les yeux de la personne. Ainsi ce que vous devriez faire est de remplir ces petites ombres de lumière en utilisant le flash de votre appareil-photo !
Encore, VOUS devriez décider si employer le flash ou pas, et non votre appareil-photo. VOUS devriez prendre la commande du flash de votre appareil-photo.
Les appareils-photo numériques d'aujourd'hui ont cinq arrangements instantanés de base :
- Réglage de #1 :Flash automatique : C'est où votre appareil-photo est préprogrammé pour faire des prétentions selon le niveau de l'illumination d'environnement et pour employer le flash en conséquence.
- Setting#2 :Flash automatique avec la réduction d'oeil : Encore, l'appareil-photo emploie son logiciel pour déterminer quand le flash mettra le feu mais il y a également un certain type de filtres rouges d'oeil pour réduire l'effet rouge d'oeil.
Vous appareil-photo choisirez probablement automatiquement, par défaut, un des deux arrangements ci-dessus. Je recommande de ne jamais employer les arrangements ci-dessus si vous visez pour la photographie numérique parfaite. Et pourquoi est que vous pouvez demander.
Comme j'ai dit avant que VOUS devriez être celui qui décide si employer le flash ou pas. Et en outre les filtres de réduction d'oeil toujours n'effectueront pas un bon travail et confondront vos sujets dans la plupart des cas.
Je recommande de me servir des arrangements suivants selon la scène et le sujet que vous essayez de tirer.
- Réglage de #3 :Flash toujours : Cet arrangement étant permis votre flash mettra le feu dans tous les cas. Vous pouvez vouloir choisir cet arrangement quand vous voulez remplir petits secteurs ombragés de lumière.
- Réglage de #4 :Handicapé instantané : Votre flash ne mettra pas le feu à n'importe comment illuminé l'environnement ou la scène est. Se servir de cet arrangement quand vous voulez tirer dans un environnement bas-illuminé par exemple une salle foncée avec une bougie brûlant.
Se rappeler juste que dans un environnement de bas-illumination vous devez être vraiment régulier afin de tirer la photographie numérique parfaite.
- Réglage de #5 :Flash lent d'obturateur : C'est un arrangement et très sous-estimés moins utilisés. Si vous choisissez cet arrangement que votre flash mettra le feu ocassionally mais l'obturateur restera s'ouvrent pour un plus long chronomètrent qu'habituel. Ceci te permettra de capturer le sujet illuminé par le flash, mais il permettra également à d'autres sources lumineuses (comme la lumière d'une bougie) de s'enregistrer.
Cet arrangement est parfait s'il y a illumination élevée sur le fond tandis que l'infront du sujet là est certaine obscurité. Par exemple quand vous voulez tirer une personne devant un casino la nuit.
Ainsi. Si vous visez pour la photographie numérique parfaite vous devriez pouvoir commuter entre ces cinq arrangements instantanés trouvés dans presque tous les appareils-photo numériques de nos jours. Aller voir le manuel de l'appareil-photo pour plus d'information sur ces arrangements. Ils sont vraiment importand.

Appareils-photo de Digital : Obtenir de meilleures photos de famille et d'amis

La prise des photographies des personnes dans votre vie est simple avec un appareil-photo numérique. Nous tous avons des collections d'images qui représentent les personnes et les événements importants en nos vies. Certaines des images sont grandes, mais les autres laissent nos sujets raidement posés, perdu en mer d'un fond encombré, et de manquer souvent de la personnalité pendant qu'ils regardent fixement en arrière avec la même chose visage « posé » qu'en chaque autre photographie. Ainsi comment capturons-nous le détail et la personnalité de sorte que l'image sauve pour nous un disque plus signicatif d'un moment ou d'une personne ?
Évidemment, les photographes professionnels prennent la commande du fond et de l'éclairage, dirigent la pose de leurs sujets, et emploient beaucoup de créativité avec des appui verticaux et des commandes d'appareil-photo pour assurer l'image la plus de haute qualité. Pour la personne moyenne cependant, les projectiles francs sont plus efficaces en capturant la signification ou la personnalité vraie à un moment donné. Pour ces individus, suivre juste quelques bouts de base peut aller un long chemin dans l'obtention des photographies qui deviendront un trésor pendant beaucoup d'années à venir.
Le • le sujet devrait être le centre de l'image. Éviter un fond encombré de sorte qu'il ne distraie pas du sujet. L'utilisation du viseur permet au photographe de déterminer à quoi le projectile ressemblera. Si le fond est trop encombré le sujet peut être déplacé, mais dans des projectiles plus francs des individus, tenir l'appareil-photo numérique en position verticale aide parfois à éliminer une partie du fond.
Étape de • dedans près de capture plus de détail. Pour une image qui capture la personnalité et les émotions vraies du sujet, un photographe doit obtenir le détail facial. Quand la prise d'un projectile franc et intervenir plus étroitement perturberaient le moment, l'utilisation du bourdonnement ou du téléobjectif optique de l'appareil-photo numérique peut avoir le même effet.
Le • quelques projectiles n'exigent pas la pose. Plusieurs des projectiles les plus signicatifs sont pris pendant que les sujets agissent l'un sur l'autre ou sont engagés dans une activité. Des images des enfants au jeu, un conjoint lisant le papier de matin, un parent et un enfant parlant, ou la grand-maman jardinage ceux-ci sont les moments qui reflètent la personnalité vraie des sujets.
Le • heureux est bon, mais il y a d'autres émotions intéressant le serrage. Il ajoute la profondeur à un sujet quand les images reflètent d'autres sentiments tels que l'humeur, la concentration, la relaxation, ou même l'ennui.
Le • A a détendu des marques soumises pour une meilleure photographie. En posant des sujets, beaucoup de photographes suggèrent leur parler pour les obliger à détendre et indiquer plus de ce qu'ils sont sentiment ou pensée. Un maintien normal et détendu fournira à une meilleure image que cela d'une personne se tenant rigidement leurs bras croisés. Un sujet peut être posé avec leur tête se reposant sur leurs mains ou position avec leur tête sous un angle et mains dans des leurs poches ; le maintien change dans réel et devrait être changé en photographies comme il reflète l'humeur de sujets.
Le • qu'il est parfois acceptable pour a sujet à regarde loin de l'appareil-photo. Juste comme avec des expressions sur le visage et le maintien, les variations d'où un sujet regarde peuvent fonctionner bien en capturant une image plus signicative. Si c'est un enfant rêvassant car elles regardent fixement hors d'une fenêtre ou simplement d'une tentative d'attraper le profil d'un adulte pendant qu'elles boivent de leur café de matin ces images qui capturent le plus exactement une personnalité de sujets n'exigent pas toujours qu'elles font face à l'appareil-photo directement.
Utilisation de • le portrait plaçant sur l'appareil-photo numérique pour différents projectiles. L'arrangement de portrait placera la profondeur du champ au foyer sur le sujet.
Le foyer de • sur le sujet peut également être augmenté en les encadrant. Par exemple, un sujet peut poser dans une fenêtre, un axe, une porte, se reposant sur une oscillation, ou quelque chose de semblable pour concentrer l'attention dans l'image sur eux.
L'éclairage de • importe. Bien que la lumière normale dehors soit généralement le meilleur éclairage pour des photographies, la lumière du soleil directe doit être employée soigneusement pendant qu'elle cause les ombres dures. Employer le flash de suffisance sur un appareil-photo numérique peut aider à réduire de telles ombres. Autrement, la prise des projectiles à la nuance, un jour obscurci, ou le matin ou en égalisant quand le soleil est aide moins dure de bidon allègent ce problème.
Pour les images qui capturent vraiment la personnalité des personnes qui importent à nous, les photographies prises par des membres de famille peuvent offrir une dimension il est très difficile capturer que dans un studio. Une volonté d'expérimenter avec des poses plus détendues et plus normales ou d'éviter de poser complètement fournira une collection de photographies qui reflètent et enregistrent nos vies plus exactement.

Parties de portrait - le rêve d'un photographe

Vous avez entendu parler probablement à ce jour des parties de portrait ou des parties d'image. Elles sont la dernière manie dans l'industrie de photographie de portrait et sont une grande manière de faire beaucoup de l'argent dans une quantité de temps courte. Beaucoup de photographes peuvent faire autant (ou plus) sur une partie de portrait qu'un mariage !
Quelle est une partie de portrait ?
Fondamentalement, une partie de portrait est où vous (le photographe) allez à la maison d'un client (l'hôtesse) et à la photographie plusieurs familles dans le temps de quelques heures. C'est un événement social d'amusement pour l'hôtesse et ses amis, et est commode pour chacun impliqué. La meilleure partie est qu'elle te permet de faire une grande somme de l'argent dans une quantité de temps courte.
Que lui fait une partie ?
C'est vraiment jusqu'à l'hôtesse. J'ai fait des parties où il y a nourriture et de musique, et d'autres où les gens sont juste venus pour seule la session de portrait.
Que la rend profitable ?
Ces parties sont uniques et amusement ! Juste au sujet de n'importe qui irait plutôt à un ami à la maison avoir des portraits pris qu'au grand magasin local à attendre dans la ligne. En outre, l'hôtesse peut recevoir des incitations basées sur la quantité de ventes, tellement essentiellement, elle devient un vendeur pour toi.

Idées de cadeau de photographie de Digital

Vous aviez cassé les images numériques pendant des années maintenant. Votre dur-conduire déborde avec des gigaoctets d'images, d'images des animaux de compagnie, de vacances, de parents, de fêtes d'anniversaire, et de moments embarrassants. Peut-être vous devriez considérer fouiller autour de tous ces Pixel de couleur et préparer quelques cadeaux uniques et créateurs pour ceux autour de toi.
Vous pouvez toujours utiliser la tasse, la chemise de pièce en t ou la garniture de souris standard comme cadeau, mais pourquoi ne pas considérer certaines de ces idées numériques plus peu communes de cadeau de photo.
Cartes et étiquettes de cadeau
Ne pas envoyer juste la carte de salutation standard de vacances. Vous pouvez ajouter une photo et un message spéciaux. Le jour de Noël, de Hanukkah et de Valentine ne sont pas la seule fois d'envoyer des cartes de salutation. Que diriez-vous de de Pâques, du thanksgiving et du jour d'indépendance ? Ou, a Juste-penser-de toi cardent. Les étiquettes et les signets personnalisés de cadeau font un cadeau délicieux. Pour un enfant, considérer préparer un livre simple d'image qui est personnalisé avec l'image de childs et contient des images de ses choses ou personnes préférées.
Articles de ménage
Un tablier pour votre chef préféré est un grand cadeau ; des photos numériques peuvent être placées sur des plats, des verres, des caboteurs et des plateaux. Préparer une étiquette privée pour les nourritures maison-cuites au four, en boîte ou conservées dans un récipient décoratif. Des 12 ou un calendrier de treize mois de photo avec les images préférées seront appréciés pendant l'année entière.
Jeux
Avez-vous considéré une version privée de « vieille bonne » ? Des cartes d'image peuvent être préparées dans beaucoup de catégories c.-à-d. « mes personnes préférées » « où j'ai passé mes vacances d'été ? » etc. La chose gentille au sujet des jeux de carte peut préparer jusqu'à quatre ensembles de jeu en même temps puisque des copies numériques souvent sont commandées en ligne avec quatre copies. Un autre jeu de carte examine la mémoire. L'objet du jeu est de rappeler le placement de et les paires de match de cartes battues par facedown.
Affiches et couvertures de magazine
Faire tient le premier rôle de vos destinataires en mettant leur image sur une affiche de film. Le logiciel laisse toi ajouter des crédits d'écran, les co-stars, et tout autre texte pour créer le réalisme. De même, vous pouvez faire un magasin couvrir comporter le destinataire et s'approprier des « histoires de couverture ». Ceci a pu doubler comme couverture de livre ou de magazine.
Aimants de photo
Les aimants de photo sont grande manière pour que la grand-maman montre l'image de peu de Johnny sur le réfrigérateur, et de signale l'information importante aussi bien.
Vous pouvez préparer un collage des photos préférées. Parfois grouper de ces photos encadrées et montrées aura plus d'impact qu'une image simple, et plus facile d'accrocher une image qu'une douzaine. Vous pouvez préparer un collage visuel avec un film de photo et même ajouter la musique et les effets sains.
Cadeaux de bâillon
Jamais considéré donner à un ami avec des ambitions politiques le sien posséder très le signe de campagne ? Ou que diriez-vous de est-ce queaider un ami apparaît dans un film publicitaire préféré de produit ?
D'autres cadeaux

Un guide simplifié de rapidement et facilement arrangement votre appareil-photo de Digital

Un appareil-photo numérique peut sembler compliqué, mais il y a certains points de base qui peuvent être rapidement appris et vous aideront à aller bien à un meilleur photographe. Il le vaut la peine pour passer une certaine heure pensant au compte du Pixel de votre appareil-photo, à l'équilibre blanc, à la sonde, à la sensibilité, au bourdonnement optique, au bourdonnement numérique, etc. Ces dispositifs amélioreront vos images et augmenteront le plaisir que vous obtenez de votre appareil-photo numérique.
L'unité d'un appareil-photo numérique de la mesure de base est son nombre de Pixel. La clarté et la résolution de vos images s'améliorent avec le nombre de Pixel par pouce carré que votre appareil-photo a. Chaque Pixel contient dans lui trois canaux de couleur (rouge, vert et bleu) et porte une valeur numérique de entre 0 et 255.
Les fabricants d'appareil-photo de Digital emploient le compte de Pixel en tant qu'one-way pour décrire leur produit. Le compte de Pixel d'appareils-photo numériques de bas-extrémité sont habituellement autour 1 million, un nombre qui semble grand, mais sont strictement pour des débutants ! De meilleurs appareils-photo numériques et ceux employés par des professionnels s'étendent dans 14 million à 22 millions de Pixel-par-images.
Le nombre de Pixel détermine également la qualité de vos images à une taille donnée. Par exemple, un appareil-photo 3MP peut te donner beaux 4 " " les copies x6, mais ne te donnerait pas la même qualité à 5 " x7 " ou plus grand. Un appareil-photo numérique de MP 4 ou 5 est nécessaire pour de plus grandes copies d'excellente qualité.
Vous devriez également être au courant de la sonde numérique de votre appareil-photo numérique. L'élément de sonde dans la plupart des appareils-photo numériques est petit, au sujet de la taille d'un ongle, qui est beaucoup plus petit que le négatif d'un appareil-photo de 35mm. Encore, les appareils-photo à extrémité élevé ont les sondes plus grandes, qui produisent de grandes copies de meilleure qualité.
Un autre dispositif utile de votre appareil-photo numérique est l'équilibre blanc. Ceci est ajusté pour convenir à la source lumineuse et maintient vos couleurs vraies, s'assurant que les blancs sont purs et pas jaune ou regarder bleu. Généralement, votre appareil-photo numérique s'ajuste automatiquement, mais pour un projectile vraiment beau, vous pouvez manuellement s'ajuster pour obtenir des résultats exactement pendant que vous les voulez.
L'arrangement numérique de la sensibilité d'un appareil-photo est semblable aux estimations d'OIN sur le film. Généralement, les arrangements de sensibilité des appareils-photo numériques comparent à ISO100 et à OIN 200. Certains ont un arrangement pour OIN 400. Quelques appareils-photo numériques avec de grandes sondes (et grandes étiquettes des prix) ont un arrangement pour OIN 3200 ou OIN 6400.
Un autre dispositif très important à être au courant de est optique contre le bourdonnement numérique. Tous les deux sont importants, mais pour différentes raisons. Le bourdonnement de Digital cultive physiquement l'image à une plus petite taille ; cette image cultivée augmente pour remplir armature. Ce dispositif frais te permet de couper le fond ou le foyer laid sur un objet particulier dans l'armature qui ne pourrait pas être centrée. Selon la quantité vous « bourdonné » dehors, pouvez là une perte significative de qualité dans vos images. L'objectif de bourdonnement optique change réellement le rapport optique et la longueur focale, extrayant des sujets dedans et selon votre désir.
Le stockage d'image de film peut également être une question et il est important de se familiariser avec la façon dans laquelle des données sont stockées. Chaque Pixel produit de trois bytes de données. Un photographe employant un 3MP modeste aura besoin de neuf millions de morsures stupéfiantes pour stocker chaque image ! La compression d'une image employant un format appelé le JPEG réduit de manière significative le volume de fichier, qui cause une perte correspondante de qualité. Pour quelques buts, cette perte n'est pas importante, mais en règle générale, il n'est pas préférable. Les fabricants d'appareil-photo de Digital ont proposé le format de stockage différent conçu pour réduire au minimum cette perte de données. Le format n'est pas uniforme ; par exemple, Nikon appelle son processus NEF, alors que Canon appelle son format CRU.

Photographie et l'art de parler notre paix

Longtemps avant que j'aie commencé à photographier, j'ai été déplacé par les images qui ont attiré mon attention et ont éclairé ma conscience du monde dans son ensemble. Sur des beaucoup d'un après-midi pluvieux, perdu en tant qu'enfant dans les essais de photo du magasin de la vie et de géographique national, j'ai écrit les vies des personnes autour du monde, considérant les contrastes entre ma vie et le leur.
En mes années d'adolescent, il y avait une abondance d'images qui sont descendues dans mon coeur, short de coupe mon innocence. Des images à partir de mars sur Selma, les assassinats de John F. Kennedy et Dr. Martin Luther King, de la guerre de Vietnam et les shootings d'état de Kent, tous apparence un niveau de violence et intolérance je n'ai pas été disposé pour. J'étais impressionnable alors, pendant que je maintenant-suis déplacé par ce que je vois, changé par ce que j'éprouve, mené à l'action par ce que je crois.
La plupart d'entre nous, à un certain point, a un désir de faire une différence dans le monde. Nous voulons que nos vies importent, nos mots à être utiles. Et pour ceux de nous qui trafiquent des images, nous voulons qu'elles parlent par éloquence de cela qui importe à nous, pour être la métaphore pour qui nous sommes, ce que nous croyons en et représentons.
Dorothea Lange a été investi en créant les images qui changeraient l'attitude du public au sujet des travailleurs migrants. Le marcheur Evans a été commis à faire des photographies des exploitants-locataires qui informeraient et inspireraient des personnes à l'action. Lewis Hine, dans sa croisade contre le travail des enfants, a créé les images qui ont fait quels statistiques sèches et discours prolongés pourraient ne jamais faire. Robert Capa, qui a dédaigné la guerre, a photographié cinq d'entre eux afin d'essayer d'enregistrer son horreur et stupidité monstrueuse, croyant cela « que la vérité est la meilleure image, la meilleure propagande. »
Après avoir vu leur travail et lu de la réponse et des réformes nationales leurs images produites, j'ai compris la puissance que les photographies pourraient avoir à un niveau au delà du personnel, scie comment les images pourraient aider à former une conscience nationale, crée une prise de conscience qui pourrait mener à l'éclaircissement, action, changement.
Maintenu à flot avec la ces connaissance et foi, au milieu des années 80, pendant l'habillage global massif des armes nucléaires, je me suis embarqué sur un pélerinage de paix autour du monde. Armé avec 200 rouleaux de film et une présentation du mouvement de paix des États-Unis, j'ai été déterminé pour employer mes photographies dans le service du peuple, à la part avec autant de gens car je pourrais ces images d'activisme, d'engagement à l'harmonie et d'une maison sûre pour les enfants du tout monde.
Afin de créer une culture de paix, une culture qui reflète notre vénération pendant la vie, nous avons besoin d'histoires et les symboles qui guérissent et guident, qui nous aident à nous rappeler nous font partie d'une totalité. Il est dur, dans une société pliée sur la puissance et le bénéfice, de se rappeler pour ce qu'est vraiment la vie. Un distillateur plus dur à relier entre eux quand la plupart des choses servent à nous maintenir séparés. Mais aide d'histoires. Aide d'images. Et chaque contact avec un amoureux de la vie nous apporte une étape plus près d'aimer nos propres. Mon voyage était une recherche de ces images et histoires, une tentative de découvrir et indiquer notre unité autour du globe.
Au Japon, j'ai été invité à parler à un groupe de survivants d'Un-bombe à l'association de Nagasaki pour la promotion de la paix et pour présenter ma présentation, concentrer sur la paix. Avant que nous observerions la première d'un film japonais, un qui a inclus la longueur militaire américaine récemment libérée du bombardement de Nagasaki.
Je me suis assis dans le dos de la salle avec M. Matsunaga, directeur de l'organisation, qui a servi de mon traducteur. Les lumières se sont éteintes et le film a commencé par une casserole lente du parc de paix de Nagasaki. Les grues de papier et les fleurs colorées ont rempli armature jusqu'à ce qu'une coupe de saut nous ait portés à l'habitacle d'un avion des États-Unis le 9 août 1945.
Nous avons observé la baisse de bombe. A observé le nuage mortel dévorer la ville. Et alors de la terre nous avons observé ce qui a suivi. M. Matsunaga, sa voix calme amortie, effondré dans des larmes par mon côté. Les survivants devant nous s'asseyaient toujours comme sculptures. Congelé à temps, ils ont regardé fixement en avant, certains haletant pendant qu'ils se voyaient sur l'écran argenté, trébuchant par la blocaille des cadavres carbonisés. Stupéfié et brûlé, ils réclamaient des familles qu'ils ne trouveraient jamais. Les sanglots de tranquillité ont rempli salle tandis que nous étions témoin de la réexécution d'un holocauste nucléaire.
Quand il plus de, personne ne se sont déplacés. Personne n'ont allumé une lumière. Nous nous sommes assiss là dans l'obscurité parmi des sanglots et des larmes, essayant de récupérer. Quand les lumières ont avancé et j'ai été présenté, je me suis tenu là avant qu'eux et commencé à pleurer, et c'aient été seulement leur à recommander moi pourraient continuer.
J'ai parlé lentement au sujet des glissières que nous allions voir, avec M. Matsunaga sur mon côté traduisant mes mots et mes espoirs dans quelque manière il pourrait. Alors les lumières se sont éteintes encore, la musique commencée, et les images des millions de personnes travaillant pour la paix ont commencé à se dissoudre dans l'un l'autre.
Il n'y avait aucun mot étant parlé. Juste les images et les voix du chant du choeur des enfants internationaux ont laissé là être paix sur terre. Ces images des démonstrations colorées, de fête, vie-affirmantes ont eu plus de puissance que jour que je me en rappelle. Les symboles d'un engagement solennel à la paix ont lavé plus d'et nous ont soulagés. Ils nous ont livrés, si seulement momentanément, de la crainte d'un tel holocauste se produisant encore, parce que comment ne pourraient pas ces millions faire une différence, leur passion a-t-elle tellement clair exposé et a-t-elle indiqué ?
Après la présentation, les survivants sont venus au microphone et ont un parlé de l'impact profond que ces photographies ont eu sur eux. « Je n'ai pas su ainsi beaucoup de personnes inquiétées au sujet de ce qui est arrivée à nous… que nous avons pensés que nous étions tout seul dans notre lutte pour empêcher ceci de se produire… revoyant tous ces Américains s'inquiéter de la paix m'encouragent dans ma lutte… comment osons nous échouent s'il y a tellement bon nombre d'entre nous ? »
J'avais été ainsi immergé dans le mouvement de paix pendant ces années de la frénésie nucléaire que, jusqu'à ce jour, elles ne s'étaient pas produites à moi que d'autres ne se rendaient pas compte de elles, n'a eu aucune idée de sa grandeur. Ces survivants même n'ont pas su qu'il y avait un mouvement de paix des États-Unis résistant doggedly à la production et à la prolifération de la guerre nucléaire. Et il leur a fait une différence pour découvrir, pour voir toutes ces images, pour être témoin de d'autres dans la solidarité avec elles, travaillant aussi dur qu'elles étaient pour la même cause.
Une photographie ne pourrait pas l'avoir fait, mais ces quatre-vingts images, l'un après l'autre, mélangées avec celle musique-il a fait dire un impact, une histoire qui a soutenu leur courage, honorée leur expérience. Ce qui était arrivé à elles a fait la matière après tout, et ces photographies étaient évidence de combien.
Rien dans le monde n'a pu guérir leurs blessures physiques, leurs organes irradiés, leurs visages et membres brûlés et défigurés, mais curatif produit dans leurs spiritueux que jour, transmis par ces portraits des camarades dans l'action.
Nous pouvons et nous inspirons dans cette vie, et si une photographie ne fait rien davantage qu'inspirent une personne estimer que, de façon ou d'autre, sa vie a importé, sa douleur a atteint un objectif, puis qui une photographie ne doit pas disparaître invisible. Nous pouvons ne jamais savoir l'extension de notre travail, ne savons jamais quand nous partageons une photographie à qui et pourquoi elle pourrait faire une différence, ne jamais savoir nos petites images contribuent à l'image globale dans l'ensemble.
Mais ce que nous savons, de notre propre expérience et de l'expérience de l'histoire, est que les photographies peuvent changer le cours des choses, tournent la tête à un, changent des pensées à un, éclairent l'obscurité à un. Pour tirer avec cette conscience, pour savoir nos images, faites en lumière, peut contribuer la lumière- that est la joie vraie de la photographie. L'extrémité

Digital Point-et-Tirent des appareils-photo - choix le meilleur pour toi

Kodak a révolutionné l'image prenant avec l'appareil-photo de "brownie". Et alors le long de sont venus le film de 35mm et les petits, accessibles appareils-photo. La prochaine révolution supposée dans la photographie était le système de film et d'appareil-photo d'Advatix. Mais cela n'a pas duré longtemps. Maintenant, c'est numérique et lui IS-IS ici et rester ici !
L'appareil-photo numérique est descendu dans le prix depuis qu'ils sont venus la première fois sur le marché. Un petit appareil-photo de Pixel de méga de Nikon 2 était presque mille dollars. Maintenant vous pouvez obtenir à une qualité l'appareil-photo numérique (au moins de cinq Pixel de méga) pour moins de deux cents dollars. Et la qualité des images est exceptionnelle !
J'obtiens souvent ai demandé ce qui est le meilleur appareil-photo numérique à acheter. Ma réponse est toujours : elle n'importe pas si vous achetez Nikon, Canon, Pentax, Olympe ou Fuji qu'ils sont tous d'excellents appareils-photo de qualité. Si vous preniez une photo avec chaque marque de ces appareils-photo (des mêmes Pixel de méga) vous seriez aux abois pour dire le quel était l'image de meilleure qualité. Ce que vous devez faire est d'essayer chaque appareil-photo et de voir comment il se sent. S'adapte-t-il confortablement dans votre main ? Pouvez-vous trouver toutes commandes facilement ? Les commandes se comprennent-elles ?
L'autre question est : Combien de Pixel de méga ? Ma réponse est toujours - que voulez-vous faire avec l'appareil-photo ? Regardez-vous pour prendre juste des photos pour le Web ? Alors vous n'aurez pas besoin d'un appareil-photo énorme de Pixel de méga. Voulez-vous faire des réimpressions de vos dossiers numériques ? Puis, une fois que vous décidez quelle taille vous voudrez imprimer, cela dictera si vous avez besoin d'un plus petit ou plus grand volume de fichier. Sur quelques appareils-photo vous pouvez ajuster le volume de fichier de plus petit sur plus grand. Mon conseil est d'acheter les la plupart des Pixel de méga que vous pouvez se permettre. Vous pouvez toujours rendre l'image plus petite, mais vous ne pouvez pas ajouter l'information à un dossier qui est trop petit déjà.
D'autres dispositifs que vous pourriez vouloir pour considérer est combien la commande vous peut avoir au-dessus des expositions les marques d'appareil-photo. Quelques point et pousses te permettront au tour d'excédent leurs contrôles automatiques et vous laissent faire des ajustements d'exposition. Les appareils-photo de Digital sont très susceptibles des dommages par l'eau, la crasse, ainsi vous pourriez vouloir examiner un modèle qui est imperméable à l'eau. Un autre grand dispositif qu'une partie des nouveaux appareils-photo a est mode de musée. Quand vous choisissez ceci qu'il arrête le flash automatique et fait une exposition lente, qui laissera dans plus de lumière dans les endroits foncés - comme des musées.
Est enfin et surtout s'assurer que vous achetez une bonne carte classée de stockage. Il y a beaucoup de tailles comme de 256 méga-octets à plus de 2 gigaoctets de stockage. Plus la carte plus d'images de plus de haute qualité vous pourra stocker est grande.
Choisir sagement et vous apprécierez des années de la prise numérique d'image !

Appareils-photo de Digital : Obtenir de meilleures photos de famille et d'amis

La prise des photographies des personnes dans votre vie est simple avec un appareil-photo numérique. Nous tous avons des collections d'images qui représentent les personnes et les événements importants en nos vies. Certaines des images sont grandes, mais les autres laissent nos sujets raidement posés, perdu en mer d'un fond encombré, et de manquer souvent de la personnalité pendant qu'ils regardent fixement en arrière avec la même chose visage « posé » qu'en chaque autre photographie. Ainsi comment capturons-nous le détail et la personnalité de sorte que l'image sauve pour nous un disque plus signicatif d'un moment ou d'une personne ?
Évidemment, les photographes professionnels prennent la commande du fond et de l'éclairage, dirigent la pose de leurs sujets, et emploient beaucoup de créativité avec des appui verticaux et des commandes d'appareil-photo pour assurer l'image la plus de haute qualité. Pour la personne moyenne cependant, les projectiles francs sont plus efficaces en capturant la signification ou la personnalité vraie à un moment donné. Pour ces individus, suivre juste quelques bouts de base peut aller un long chemin dans l'obtention des photographies qui deviendront un trésor pendant beaucoup d'années à venir.
Le • le sujet devrait être le centre de l'image. Éviter un fond encombré de sorte qu'il ne distraie pas du sujet. L'utilisation du viseur permet au photographe de déterminer à quoi le projectile ressemblera. Si le fond est trop encombré le sujet peut être déplacé, mais dans des projectiles plus francs des individus, tenir l'appareil-photo numérique en position verticale aide parfois à éliminer une partie du fond.
Étape de • dedans près de capture plus de détail. Pour une image qui capture la personnalité et les émotions vraies du sujet, un photographe doit obtenir le détail facial. Quand la prise d'un projectile franc et intervenir plus étroitement perturberaient le moment, l'utilisation du bourdonnement ou du téléobjectif optique de l'appareil-photo numérique peut avoir le même effet.
Le • quelques projectiles n'exigent pas la pose. Plusieurs des projectiles les plus signicatifs sont pris pendant que les sujets agissent l'un sur l'autre ou sont engagés dans une activité. Des images des enfants au jeu, un conjoint lisant le papier de matin, un parent et un enfant parlant, ou la grand-maman jardinage ceux-ci sont les moments qui reflètent la personnalité vraie des sujets.
Le • heureux est bon, mais il y a d'autres émotions intéressant le serrage. Il ajoute la profondeur à un sujet quand les images reflètent d'autres sentiments tels que l'humeur, la concentration, la relaxation, ou même l'ennui.
Le • A a détendu des marques soumises pour une meilleure photographie. En posant des sujets, beaucoup de photographes suggèrent leur parler pour les obliger à détendre et indiquer plus de ce qu'ils sont sentiment ou pensée. Un maintien normal et détendu fournira à une meilleure image que cela d'une personne se tenant rigidement leurs bras croisés. Un sujet peut être posé avec leur tête se reposant sur leurs mains ou position avec leur tête sous un angle et mains dans des leurs poches ; le maintien change dans réel et devrait être changé en photographies comme il reflète l'humeur de sujets.
Le • qu'il est parfois acceptable pour a sujet à regarde loin de l'appareil-photo. Juste comme avec des expressions sur le visage et le maintien, les variations d'où un sujet regarde peuvent fonctionner bien en capturant une image plus signicative. Si c'est un enfant rêvassant car elles regardent fixement hors d'une fenêtre ou simplement d'une tentative d'attraper le profil d'un adulte pendant qu'elles boivent de leur café de matin ces images qui capturent le plus exactement une personnalité de sujets n'exigent pas toujours qu'elles font face à l'appareil-photo directement.
Utilisation de • le portrait plaçant sur l'appareil-photo numérique pour différents projectiles. L'arrangement de portrait placera la profondeur du champ au foyer sur le sujet.
Le foyer de • sur le sujet peut également être augmenté en les encadrant. Par exemple, un sujet peut poser dans une fenêtre, un axe, une porte, se reposant sur une oscillation, ou quelque chose de semblable pour concentrer l'attention dans l'image sur eux.
L'éclairage de • importe. Bien que la lumière normale dehors soit généralement le meilleur éclairage pour des photographies, la lumière du soleil directe doit être employée soigneusement pendant qu'elle cause les ombres dures. Employer le flash de suffisance sur un appareil-photo numérique peut aider à réduire de telles ombres. Autrement, la prise des projectiles à la nuance, un jour obscurci, ou le matin ou en égalisant quand le soleil est aide moins dure de bidon allègent ce problème.
Pour les images qui capturent vraiment la personnalité des personnes qui importent à nous, les photographies prises par des membres de famille peuvent offrir une dimension il est très difficile capturer que dans un studio. Une volonté d'expérimenter avec des poses plus détendues et plus normales ou d'éviter de poser complètement fournira une collection de photographies qui reflètent et enregistrent nos vies plus exactement.

Parties de portrait - le rêve d'un photographe

Vous avez entendu parler probablement à ce jour des parties de portrait ou des parties d'image. Elles sont la dernière manie dans l'industrie de photographie de portrait et sont une grande manière de faire beaucoup de l'argent dans une quantité de temps courte. Beaucoup de photographes peuvent faire autant (ou plus) sur une partie de portrait qu'un mariage !
Quelle est une partie de portrait ?
Fondamentalement, une partie de portrait est où vous (le photographe) allez à la maison d'un client (l'hôtesse) et à la photographie plusieurs familles dans le temps de quelques heures. C'est un événement social d'amusement pour l'hôtesse et ses amis, et est commode pour chacun impliqué. La meilleure partie est qu'elle te permet de faire une grande somme de l'argent dans une quantité de temps courte.
Que lui fait une partie ?
C'est vraiment jusqu'à l'hôtesse. J'ai fait des parties où il y a nourriture et de musique, et d'autres où les gens sont juste venus pour seule la session de portrait.
Que la rend profitable ?
Ces parties sont uniques et amusement ! Juste au sujet de n'importe qui irait plutôt à un ami à la maison avoir des portraits pris qu'au grand magasin local à attendre dans la ligne. En outre, l'hôtesse peut recevoir des incitations basées sur la quantité de ventes, tellement essentiellement, elle devient un vendeur pour toi.

Idées de cadeau de photographie de Digital

Vous aviez cassé les images numériques pendant des années maintenant. Votre dur-conduire déborde avec des gigaoctets d'images, d'images des animaux de compagnie, de vacances, de parents, de fêtes d'anniversaire, et de moments embarrassants. Peut-être vous devriez considérer fouiller autour de tous ces Pixel de couleur et préparer quelques cadeaux uniques et créateurs pour ceux autour de toi.
Vous pouvez toujours utiliser la tasse, la chemise de pièce en t ou la garniture de souris standard comme cadeau, mais pourquoi ne pas considérer certaines de ces idées numériques plus peu communes de cadeau de photo.
Cartes et étiquettes de cadeau
Ne pas envoyer juste la carte de salutation standard de vacances. Vous pouvez ajouter une photo et un message spéciaux. Le jour de Noël, de Hanukkah et de Valentine ne sont pas la seule fois d'envoyer des cartes de salutation. Que diriez-vous de de Pâques, du thanksgiving et du jour d'indépendance ? Ou, a Juste-penser-de toi cardent. Les étiquettes et les signets personnalisés de cadeau font un cadeau délicieux. Pour un enfant, considérer préparer un livre simple d'image qui est personnalisé avec l'image de childs et contient des images de ses choses ou personnes préférées.
Articles de ménage
Un tablier pour votre chef préféré est un grand cadeau ; des photos numériques peuvent être placées sur des plats, des verres, des caboteurs et des plateaux. Préparer une étiquette privée pour les nourritures maison-cuites au four, en boîte ou conservées dans un récipient décoratif. Des 12 ou un calendrier de treize mois de photo avec les images préférées seront appréciés pendant l'année entière.
Jeux
Avez-vous considéré une version privée de « vieille bonne » ? Des cartes d'image peuvent être préparées dans beaucoup de catégories c.-à-d. « mes personnes préférées » « où j'ai passé mes vacances d'été ? » etc. La chose gentille au sujet des jeux de carte peut préparer jusqu'à quatre ensembles de jeu en même temps puisque des copies numériques souvent sont commandées en ligne avec quatre copies. Un autre jeu de carte examine la mémoire. L'objet du jeu est de rappeler le placement de et les paires de match de cartes battues par facedown.
Affiches et couvertures de magazine
Faire tient le premier rôle de vos destinataires en mettant leur image sur une affiche de film. Le logiciel laisse toi ajouter des crédits d'écran, les co-stars, et tout autre texte pour créer le réalisme. De même, vous pouvez faire un magasin couvrir comporter le destinataire et s'approprier des « histoires de couverture ». Ceci a pu doubler comme couverture de livre ou de magazine.
Aimants de photo
Les aimants de photo sont grande manière pour que la grand-maman montre l'image de peu de Johnny sur le réfrigérateur, et de signale l'information importante aussi bien.
Vous pouvez préparer un collage des photos préférées. Parfois grouper de ces photos encadrées et montrées aura plus d'impact qu'une image simple, et plus facile d'accrocher une image qu'une douzaine. Vous pouvez préparer un collage visuel avec un film de photo et même ajouter la musique et les effets sains.
Cadeaux de bâillon
Jamais considéré donner à un ami avec des ambitions politiques le sien posséder très le signe de campagne ? Ou que diriez-vous de est-ce queaider un ami apparaît dans un film publicitaire préféré de produit ?

Un guide simplifié de rapidement et facilement arrangement votre appareil-photo de Digital

Un appareil-photo numérique peut sembler compliqué, mais il y a certains points de base qui peuvent être rapidement appris et vous aideront à aller bien à un meilleur photographe. Il le vaut la peine pour passer une certaine heure pensant au compte du Pixel de votre appareil-photo, à l'équilibre blanc, à la sonde, à la sensibilité, au bourdonnement optique, au bourdonnement numérique, etc. Ces dispositifs amélioreront vos images et augmenteront le plaisir que vous obtenez de votre appareil-photo numérique.
L'unité d'un appareil-photo numérique de la mesure de base est son nombre de Pixel. La clarté et la résolution de vos images s'améliorent avec le nombre de Pixel par pouce carré que votre appareil-photo a. Chaque Pixel contient dans lui trois canaux de couleur (rouge, vert et bleu) et porte une valeur numérique de entre 0 et 255.
Les fabricants d'appareil-photo de Digital emploient le compte de Pixel en tant qu'one-way pour décrire leur produit. Le compte de Pixel d'appareils-photo numériques de bas-extrémité sont habituellement autour 1 million, un nombre qui semble grand, mais sont strictement pour des débutants ! De meilleurs appareils-photo numériques et ceux employés par des professionnels s'étendent dans 14 million à 22 millions de Pixel-par-images.
Le nombre de Pixel détermine également la qualité de vos images à une taille donnée. Par exemple, un appareil-photo 3MP peut te donner beaux 4 " " les copies x6, mais ne te donnerait pas la même qualité à 5 " x7 " ou plus grand. Un appareil-photo numérique de MP 4 ou 5 est nécessaire pour de plus grandes copies d'excellente qualité.
Vous devriez également être au courant de la sonde numérique de votre appareil-photo numérique. L'élément de sonde dans la plupart des appareils-photo numériques est petit, au sujet de la taille d'un ongle, qui est beaucoup plus petit que le négatif d'un appareil-photo de 35mm. Encore, les appareils-photo à extrémité élevé ont les sondes plus grandes, qui produisent de grandes copies de meilleure qualité.
Un autre dispositif utile de votre appareil-photo numérique est l'équilibre blanc. Ceci est ajusté pour convenir à la source lumineuse et maintient vos couleurs vraies, s'assurant que les blancs sont purs et pas jaune ou regarder bleu. Généralement, votre appareil-photo numérique s'ajuste automatiquement, mais pour un projectile vraiment beau, vous pouvez manuellement s'ajuster pour obtenir des résultats exactement pendant que vous les voulez.
L'arrangement numérique de la sensibilité d'un appareil-photo est semblable aux estimations d'OIN sur le film. Généralement, les arrangements de sensibilité des appareils-photo numériques comparent à ISO100 et à OIN 200. Certains ont un arrangement pour OIN 400. Quelques appareils-photo numériques avec de grandes sondes (et grandes étiquettes des prix) ont un arrangement pour OIN 3200 ou OIN 6400.
Un autre dispositif très important à être au courant de est optique contre le bourdonnement numérique. Tous les deux sont importants, mais pour différentes raisons. Le bourdonnement de Digital cultive physiquement l'image à une plus petite taille ; cette image cultivée augmente pour remplir armature. Ce dispositif frais te permet de couper le fond ou le foyer laid sur un objet particulier dans l'armature qui ne pourrait pas être centrée. Selon la quantité vous « bourdonné » dehors, pouvez là une perte significative de qualité dans vos images. L'objectif de bourdonnement optique change réellement le rapport optique et la longueur focale, extrayant des sujets dedans et selon votre désir.
Le stockage d'image de film peut également être une question et il est important de se familiariser avec la façon dans laquelle des données sont stockées. Chaque Pixel produit de trois bytes de données. Un photographe employant un 3MP modeste aura besoin de neuf millions de morsures stupéfiantes pour stocker chaque image ! La compression d'une image employant un format appelé le JPEG réduit de manière significative le volume de fichier, qui cause une perte correspondante de qualité. Pour quelques buts, cette perte n'est pas importante, mais en règle générale, il n'est pas préférable. Les fabricants d'appareil-photo de Digital ont proposé le format de stockage différent conçu pour réduire au minimum cette perte de données. Le format n'est pas uniforme ; par exemple, Nikon appelle son processus NEF, alors que Canon appelle son format CRU.

Photographie et l'art de parler notre paix

Longtemps avant que j'aie commencé à photographier, j'ai été déplacé par les images qui ont attiré mon attention et ont éclairé ma conscience du monde dans son ensemble. Sur des beaucoup d'un après-midi pluvieux, perdu en tant qu'enfant dans les essais de photo du magasin de la vie et de géographique national, j'ai écrit les vies des personnes autour du monde, considérant les contrastes entre ma vie et le leur.
En mes années d'adolescent, il y avait une abondance d'images qui sont descendues dans mon coeur, short de coupe mon innocence. Des images à partir de mars sur Selma, les assassinats de John F. Kennedy et Dr. Martin Luther King, de la guerre de Vietnam et les shootings d'état de Kent, tous apparence un niveau de violence et intolérance je n'ai pas été disposé pour. J'étais impressionnable alors, pendant que je maintenant-suis déplacé par ce que je vois, changé par ce que j'éprouve, mené à l'action par ce que je crois.
La plupart d'entre nous, à un certain point, a un désir de faire une différence dans le monde. Nous voulons que nos vies importent, nos mots à être utiles. Et pour ceux de nous qui trafiquent des images, nous voulons qu'elles parlent par éloquence de cela qui importe à nous, pour être la métaphore pour qui nous sommes, ce que nous croyons en et représentons.
Dorothea Lange a été investi en créant les images qui changeraient l'attitude du public au sujet des travailleurs migrants. Le marcheur Evans a été commis à faire des photographies des exploitants-locataires qui informeraient et inspireraient des personnes à l'action. Lewis Hine, dans sa croisade contre le travail des enfants, a créé les images qui ont fait quels statistiques sèches et discours prolongés pourraient ne jamais faire. Robert Capa, qui a dédaigné la guerre, a photographié cinq d'entre eux afin d'essayer d'enregistrer son horreur et stupidité monstrueuse, croyant cela « que la vérité est la meilleure image, la meilleure propagande. »
Après avoir vu leur travail et lu de la réponse et des réformes nationales leurs images produites, j'ai compris la puissance que les photographies pourraient avoir à un niveau au delà du personnel, scie comment les images pourraient aider à former une conscience nationale, crée une prise de conscience qui pourrait mener à l'éclaircissement, action, changement.
Maintenu à flot avec la ces connaissance et foi, au milieu des années 80, pendant l'habillage global massif des armes nucléaires, je me suis embarqué sur un pélerinage de paix autour du monde. Armé avec 200 rouleaux de film et une présentation du mouvement de paix des États-Unis, j'ai été déterminé pour employer mes photographies dans le service du peuple, à la part avec autant de gens car je pourrais ces images d'activisme, d'engagement à l'harmonie et d'une maison sûre pour les enfants du tout monde.
Afin de créer une culture de paix, une culture qui reflète notre vénération pendant la vie, nous avons besoin d'histoires et les symboles qui guérissent et guident, qui nous aident à nous rappeler nous font partie d'une totalité. Il est dur, dans une société pliée sur la puissance et le bénéfice, de se rappeler pour ce qu'est vraiment la vie. Un distillateur plus dur à relier entre eux quand la plupart des choses servent à nous maintenir séparés. Mais aide d'histoires. Aide d'images. Et chaque contact avec un amoureux de la vie nous apporte une étape plus près d'aimer nos propres. Mon voyage était une recherche de ces images et histoires, une tentative de découvrir et indiquer notre unité autour du globe.
Au Japon, j'ai été invité à parler à un groupe de survivants d'Un-bombe à l'association de Nagasaki pour la promotion de la paix et pour présenter ma présentation, concentrer sur la paix. Avant que nous observerions la première d'un film japonais, un qui a inclus la longueur militaire américaine récemment libérée du bombardement de Nagasaki.
Je me suis assis dans le dos de la salle avec M. Matsunaga, directeur de l'organisation, qui a servi de mon traducteur. Les lumières se sont éteintes et le film a commencé par une casserole lente du parc de paix de Nagasaki. Les grues de papier et les fleurs colorées ont rempli armature jusqu'à ce qu'une coupe de saut nous ait portés à l'habitacle d'un avion des États-Unis le 9 août 1945.
Nous avons observé la baisse de bombe. A observé le nuage mortel dévorer la ville. Et alors de la terre nous avons observé ce qui a suivi. M. Matsunaga, sa voix calme amortie, effondré dans des larmes par mon côté. Les survivants devant nous s'asseyaient toujours comme sculptures. Congelé à temps, ils ont regardé fixement en avant, certains haletant pendant qu'ils se voyaient sur l'écran argenté, trébuchant par la blocaille des cadavres carbonisés. Stupéfié et brûlé, ils réclamaient des familles qu'ils ne trouveraient jamais. Les sanglots de tranquillité ont rempli salle tandis que nous étions témoin de la réexécution d'un holocauste nucléaire.
Quand il plus de, personne ne se sont déplacés. Personne n'ont allumé une lumière. Nous nous sommes assiss là dans l'obscurité parmi des sanglots et des larmes, essayant de récupérer. Quand les lumières ont avancé et j'ai été présenté, je me suis tenu là avant qu'eux et commencé à pleurer, et c'aient été seulement leur à recommander moi pourraient continuer.
J'ai parlé lentement au sujet des glissières que nous allions voir, avec M. Matsunaga sur mon côté traduisant mes mots et mes espoirs dans quelque manière il pourrait. Alors les lumières se sont éteintes encore, la musique commencée, et les images des millions de personnes travaillant pour la paix ont commencé à se dissoudre dans l'un l'autre.
Il n'y avait aucun mot étant parlé. Juste les images et les voix du chant du choeur des enfants internationaux ont laissé là être paix sur terre. Ces images des démonstrations colorées, de fête, vie-affirmantes ont eu plus de puissance que jour que je me en rappelle. Les symboles d'un engagement solennel à la paix ont lavé plus d'et nous ont soulagés. Ils nous ont livrés, si seulement momentanément, de la crainte d'un tel holocauste se produisant encore, parce que comment ne pourraient pas ces millions faire une différence, leur passion a-t-elle tellement clair exposé et a-t-elle indiqué ?
Après la présentation, les survivants sont venus au microphone et ont un parlé de l'impact profond que ces photographies ont eu sur eux. « Je n'ai pas su ainsi beaucoup de personnes inquiétées au sujet de ce qui est arrivée à nous… que nous avons pensés que nous étions tout seul dans notre lutte pour empêcher ceci de se produire… revoyant tous ces Américains s'inquiéter de la paix m'encouragent dans ma lutte… comment osons nous échouent s'il y a tellement bon nombre d'entre nous ? »
J'avais été ainsi immergé dans le mouvement de paix pendant ces années de la frénésie nucléaire que, jusqu'à ce jour, elles ne s'étaient pas produites à moi que d'autres ne se rendaient pas compte de elles, n'a eu aucune idée de sa grandeur. Ces survivants même n'ont pas su qu'il y avait un mouvement de paix des États-Unis résistant doggedly à la production et à la prolifération de la guerre nucléaire. Et il leur a fait une différence pour découvrir, pour voir toutes ces images, pour être témoin de d'autres dans la solidarité avec elles, travaillant aussi dur qu'elles étaient pour la même cause.
Une photographie ne pourrait pas l'avoir fait, mais ces quatre-vingts images, l'un après l'autre, mélangées avec celle musique-il a fait dire un impact, une histoire qui a soutenu leur courage, honorée leur expérience. Ce qui était arrivé à elles a fait la matière après tout, et ces photographies étaient évidence de combien.
Rien dans le monde n'a pu guérir leurs blessures physiques, leurs organes irradiés, leurs visages et membres brûlés et défigurés, mais curatif produit dans leurs spiritueux que jour, transmis par ces portraits des camarades dans l'action.
Nous pouvons et nous inspirons dans cette vie, et si une photographie ne fait rien davantage qu'inspirent une personne estimer que, de façon ou d'autre, sa vie a importé, sa douleur a atteint un objectif, puis qui une photographie ne doit pas disparaître invisible. Nous pouvons ne jamais savoir l'extension de notre travail, ne savons jamais quand nous partageons une photographie à qui et pourquoi elle pourrait faire une différence, ne jamais savoir nos petites images contribuent à l'image globale dans l'ensemble.
Mais ce que nous savons, de notre propre expérience et de l'expérience de l'histoire, est que les photographies peuvent changer le cours des choses, tournent la tête à un, changent des pensées à un, éclairent l'obscurité à un. Pour tirer avec cette conscience, pour savoir nos images, faites en lumière, peut contribuer la lumière- that est la joie vraie de la photographie. L'extrémité